Podobnie jak produkty, które wybraliśmy? Tylko do Twojej wiadomości, możemy zarabiać na linkach na tej stronie.
Na pierwszy rzut oka kwiaty Vladimira Kanevsky'ego zostały wyrwane z Matki Natury. Ale po bliższym przyjrzeniu się odkryjesz, że te bujne malwy, konwalie, dzikie stokrotki i białe hortensje (wraz z ukąszeniami owadów i wygiętymi łodygami) są nienagannie wykonane rzeźby.
Urodzony na Ukrainie artysta z New Jersey rozpoczął swoją działalność ponad dwie dekady temu od projektu zastawy stołowej dla projektanta Howarda Slatkina i szybko zdobył imponującą listę wielbicieli i kolekcjonerów, od projektantów wnętrz Charlotte Moss i Alberto Pinto, domu mody Dior, po stylistów Deedę Blair i księżniczkę Glorię von Thurn und Taksówki Kanevsky cytuje XVIII-wieczne europejskie grafiki botaniczne jako inspirację dla swoich dzieł, które są wykonane z metalu i gliny i pomalowane z najdrobniejszymi szczegółami. Według WSJ, tworzenie jedynych w swoim rodzaju dzieł zajmuje około miesiąca i może kosztować od 3 000 do 20 000 USD.
„Kwiaty i rośliny były najbardziej rozpowszechnionym tematem w sztuce i architekturze od początku historii, od starożytne kolumny egipskie, holenderskie martwe natury, budynki Gaudiego ”- mówi artysta, który pierwotnie był szkolony jako architekt. „W kwiatach jest wszystko - historia, dramat, struktura, piękno i zapach”.
A teraz Kanevsky? Ogromny retrospektywny pokaz w Ermitażu w Sankt Petersburgu. W międzyczasie możesz podziwiać jego cudowne dzieło na dole i nad jego stronie internetowej.
Od:Weranda
