Każda pozycja na tej stronie została wybrana ręcznie przez redaktora House Beautiful. Możemy pobierać prowizję od niektórych przedmiotów, które zdecydujesz się kupić.
W jej pracowni w Norfolk w Wirginii Diane Husson spędził ostatnie dziesięć lat na tworzeniu mebli, które tak bardzo przypominają prawdziwe drewno, że można je pomylić z drzewami rozsianymi w krajobrazie Wirginii na zewnątrz.
Faux bois powstało jako forma sztuki w XIX-wiecznej Francji (stąd jego nazwa po francusku oznacza „sztuczne drewno”). Nowa technologia pozwoliła na połączenie stali i betonu, co z kolei posłużyło do wykonania prac imitujących naturę. Mosty, balustrady i meble mogą wyglądać jak naturalna krzywizna gałęzi, kłody lub winorośli, w komplecie ze wszystkimi sękami i innymi wgłębieniami, które zwykle występują w takich elementach naturalnych świat.
Chociaż popularność tego stylu spadła po pojawieniu się Art Deco, Husson poświęciła się doskonaleniu go w nowym stuleciu i dzieleniu się nim z innymi poprzez swój biznes.
Meble Faux Bois. Husson spędził wiele lat jako ceramiczny rzeźbiarz, tworząc z gliny płytki, murale i inne tego typu prace. W tym czasie zajęła się również ogrodnictwem, co skłoniło ją do zastanowienia się, jak może wyglądać tworzenie mebli i innych dzieł sztuki do ogrodu.
Zdjęcie dzięki uprzejmości Diane Husson
Dla Husson połączenie jej dwóch miłości - natury i rzeźby - przybrało formę faux bois. Przejście od pracy z gliną jako rzeźbiarz do pracy z cementem w jej pracach faux bois nastąpiło stosunkowo bezproblemowo. Szukając mieszanki cementowej, która działałaby w taki sam sposób jak glina, odkryła, że jej umiejętności są bardzo uniwersalne. Co więcej, ta nowa forma sztuki pozwoliła jej na dużo bardziej kreatywną przestrzeń. „Ceramika miała pewne ograniczenia, których nie mam w tej formie sztuki” - powiedział Husson - „Dzięki tej formie sztuki można budować duże, ciągłe obiekty. Niebo jest granicą. A możliwości są nieograniczone ”.
Nie znaczy to, że opanowanie nowego medium było całkowicie proste: Husson musiał nauczyć się spawać, aby móc ukończyć każdy etap procesu. „Co ciekawe, całość zostanie pokryta cementem” - powiedział Husson - „Ale armatury same w sobie są naprawdę ozdobnymi i misternymi rzeźbami”.
Zdjęcie: Emile Husson
Atrakcyjność faux bois jako formy sztuki ma również element praktyczny. Podczas gdy drewno na pewno z czasem ulegnie degradacji, zwłaszcza gdy jest używane na zewnątrz, stal i cement wytrzymują znacznie dłużej. „W klimacie takim jak w Wirginii drewno nie wytrzymuje zbyt długo” - mówi Husson. „Jest to więc sposób na uzyskanie bardzo naturalnego wyglądu drewna i rustykalnego wyglądu, ale nie trzeba go wprowadzać co roku i po prostu będzie wyglądał naturalnie przez wiele, wiele dziesięcioleci”.
Proces stojący za meblami Husson jest bardzo skomplikowany. Zaczyna od nakreślenia szczegółowych planów dotyczących tego utworu. Po sfinalizowaniu tych planów rozpoczyna proces spawania, skutecznie tworząc szkielet przedmiotu, który wykona. Samo to może zająć od kilku dni do kilku tygodni.
Po nałożeniu ochronnej powłoki na metal, aby zapobiec korozji, rozpoczyna część procesu polegającą na rzeźbie cementowej. Tutaj buduje warstwy cementu włóknistego (różnych typów), aby nadać przedmiotowi bardziej specyficzny kształt.
Zdjęcie: Emile Husson
Po wykończeniu cementu rozpoczynają się prace nad detalami. Jak mówi Husson, jest to najbardziej transformująca część tego procesu. To wtedy dodawane są drobne linie i inne skomplikowane szczegóły - wszystko to, co nadaje temu kawałkowi fakturę i ogólne wrażenie prawdziwego drewna. Na koniec, po dodaniu kwaśnej plamy, aby nadać elementowi jego kolor, Husson dodaje warstwę ochronnej powłoki, aby chronić go przed żywiołami.
Zdjęcie: Emile Husson
Jedną z ulubionych części Husson w jej pracy jest możliwość podejmowania nowych wyzwań przy każdym zamówionym dziele. „Klienci, którzy do mnie przychodzą, mają niezwykle nietypowe i dostosowane do indywidualnych potrzeb i naprawdę jedyne w swoim rodzaju projekty” - mówi. „Naprawdę to kocham. Uwielbiam wyzwania związane z wymyśleniem, jak to zrobić ”.
W rzeczywistości kluczową częścią jej działalności jest to, że elementy są szyte na miarę. „Mówię swoim klientom, jeśli zobaczą coś na mojej stronie internetowej, powiem:„ Cóż, to może być inspiracją, ale chcę stworzyć dla Ciebie unikalny projekt ”- mówi Husson. W końcu, jak widzi, meble, które wykonuje, są sztuką, a więc nie czymś, co ma być produkowane masowo: „To ten obszar, w którym sztuka jest funkcjonalna, a funkcjonalność służy sztuce, a sztuka służy funkcjonalności” - mówi wyjaśnia.
Zdjęcie: Emile Husson
Duża atrakcyjność jej formy sztuki polega na tym, że stale się zmienia i obejmuje różnorodne umiejętności i sposoby twórczego myślenia. „Jest w to zaangażowanych wiele nauki” - mówi Husson. „To jest jak mały sklep chemiczny, a także pracownia rzeźbiarska, więc zajmuję się kolorami, metaloplastyką, rzeźbą… Mogę to wszystko zrobić. Każdy dzień jest zupełnie inny ”.
Śledź House Beautiful dalej Instagram.
Ta zawartość jest tworzona i obsługiwana przez stronę trzecią i importowana na tę stronę, aby pomóc użytkownikom w podaniu ich adresów e-mail. Więcej informacji o tej i podobnych treściach możesz znaleźć na piano.io.