Kiedy Marvel po raz pierwszy się zbliżył Jomo Tariku o prezentowaniu jego prac w Czarna Pantera: Wakanda na zawsze, etiopsko-amerykański projektant mebli i artysta nie mógł w to uwierzyć. Po podzieleniu się wiadomością z rodziną i obserwowaniu, jak jego nastolatek entuzjastycznie wyjaśnia Marvel Cinematic Universe, Tariku zgodził się na jedyną w swoim rodzaju okazję, podekscytowany tym, że jego praca i projekty będą na pierwszym miejscu i Centrum. „Czułem dumę, że mogę reprezentować Etiopię w tym wspaniale zrealizowanym filmie – jest tak głęboki i ma tak wiele warstw” — mówi Tariku.
Scenograf Hannah Beachler umieściła pięć projektów Tariku w nagrodzonym filmie, który umiejętnie łączy przeszłość, teraźniejszość i przyszłość, tworząc nową narrację wokół afrykańskiej diaspory. Podobnie, z każdym dziełem, które tworzy, projektant pragnie opowiedzieć historię, dodając rozdziały do dziedzictwa doskonałości i kontynuując honorowanie przeszłości w teraźniejszości.
Jesteśmy wielkimi fanami scenografii. Czy jesteś? Zajmijmy się tym razem.
Projekty w filmie — krzesło Nyala i taboret Mukecha — były już częścią portfolio sztuki użytkowej Tariku inspirowanej jego wychowaniem. Nazwy elementów, takie jak Nyala (antylopa górska z gór Bale w Afryce Wschodniej), nawiązują do jego dziedzictwa. Tariku ma nadzieję, że jego prace będą również edukować konsumentów w ich drodze do znalezienia jego mebli.
„Ma to na celu podniesienie mojej własnej kultury do rangi przedmiotów codziennego użytku – to nie są tylko przedmioty kolekcjonerskie. Możesz je ponownie podnieść i użyć w taki sam sposób, jak w przypadku dzbanka do kawy” – wyjaśnia Tariku.
Stołki Borrattii i Ashanti na planie Czarna Pantera: Wakanda na zawsze.
Kolekcja taboretów Tariku gotowych do debiutu filmowego.
Chcę, żeby moje prace znalazły się w książkach. Historia wykluczyła nas z narracji pisanej.
Krzesło Nyala – zainspirowane antylopą górską z gór Bale w Afryce Wschodniej – oraz stołek Mukecha, jak widać na filmie.
„Jako projektant wyznaczasz sobie cele – cele, które mamy nadzieję osiągnąć. Kiedy zaczynałem, jednym z moich celów było zwrócenie uwagi na moją pracę i to, by trafiła do muzeum, kiedy żyję, a nie kiedy odejdę” — mówi Tariku.
Do tej pory prace Tariku zostały dodane do stałej kolekcji The Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, Los Angeles County Museum of Art, Mint Museum w Charlotte, North Karolina, Denver Art Museum i Baltimore Museum of Art, wraz z nadchodzącymi wystawami w Philadelphia Museum of Art i Smithsonian’s National Museum of African American History and Kultura. Jest także zwycięzcą 2022 Czarny Artysta + Gildia Projektantów Maker Award (BADG) i oferuje wgląd w swoją podróż jako etiopsko-amerykańskiego twórcy w drugim sezonie serialu Netflix Wykonane według projektu seria.
Historia tego artysty jest daleka od zakończenia. „Zostawiam swój ślad na tej osi czasu i mówię, że my, Czarni, wnosimy teraz i zawsze byliśmy. Jesteśmy częścią kanonu” – mówi Tariku.
Śledź House Beautiful na Instagram.
Każdy element na tej stronie został ręcznie wybrany przez redaktora House Beautiful. Możemy otrzymać prowizję od niektórych przedmiotów, które zdecydujesz się kupić.
©Hearst Magazine Media, Inc. Wszelkie prawa zastrzeżone.