Gee's Bend Quilts: jak te afroamerykańskie kołdry stały się przełomowymi dziełami sztuki współczesnej

Jeanine Hays i Bryan Mason są autorami, projektantami i założycielami nowojorskiej marki lifestylowej i designerskiej Afroszyk. W tej rubryce zagłębiają się w bogatą historię różnych przedmiotów projektowych i motywów, które wywodzą się z afrykańskiej diaspory.

Jednym z potencjalnych zagrożeń związanych z kochaniem sztuki jest tendencja do postrzegania jej jako czegoś odrębnego od codzienności życie – rzecz odrębna, bez możliwości funkcjonowania praktycznie poza tym, co w nas budzi emocjonalnie lub umysłowo. Czasami może to być prawdą, ale często nasze najbardziej inspirowane prace to te, które są inspirowane potrzebą praktyczną, taką jak wzorzyste dywany Bliskiego Wschodu i Azji Środkowej. Afroamerykańskie kołdry z Gee's Bend w Alabamie należą do tej kategorii. Teraz okrzyknięte kluczowymi dziełami sztuki nowoczesnej na wystawach muzealnych w całym kraju, kołdry zostały zainspirowane prostą potrzebą utrzymania ciepła.

Mała społeczność Gee’s Bend, położona w odizolowanym zakolu rzeki Alabama, około 50 mil na południe od Selmy, powstała w 1816 roku jako plantacja bawełny Josepha Gee. Plantacja została później sprzedana – wraz z siłą roboczą 47 zniewolonych robotników – krewnemu Markowi H. Pettway. Chociaż ziemia wielokrotnie zmieniała właścicieli, większość mieszkańców obecnej społeczności (potomkowie tych, którzy zostali zniewoleni na pierwotnej plantacji) nadal nosi imię Pettway.

Tradycja robienia kołder, która rozwinęła się w Gee's Bend, prawdopodobnie sięga najwcześniejszych dni sama plantacja, czerpiąca z połączenia afrykańskiego, rdzennego Amerykanina i oryginału techniki. Kołdry po raz pierwszy zwróciły uwagę kraju w latach 60. XX wieku wraz z utworzeniem Freedom Quilting Bee. Ta kolekcja kobiet Gee’s Bend zebrana po aukcjach kołder w Nowym Jorku przyciągnęła uwagę Moda, Bloomingdales i ostatecznie Smithsonian. Kolektyw był dla kobiet w społeczności sposobem na zarabianie pieniędzy i mobilizowanie poparcia dla głosowania Ruchu Praw Obywatelskich. W odwecie władze lokalne zrezygnowały z przeprawy promowej do społeczności, skutecznie ją izolując, z wyjątkiem jednej wiejskiej drogi. Niezrażony, kolektyw nadal zdobywał przyjaciół i kontakty i przypisuje się mu odrodzenie popularności kołder w amerykańskim wystroju wnętrz w latach 60. XX wieku.

W XXI wieku kołdry Gee's Bend stały się dziełami sztuki. Wystawa muzealna „The Quilts of Gee's Bend” odbyła się w Muzeum Sztuk Pięknych w Houston w 2002 roku przed podróżą po kraju. W 2006 roku przywrócono połączenie promowe do gminy.

Kołdry Gee's Bend są dostępne w różnych stylach, a każdy z nich odbiega od bardziej uporządkowanych tradycji europejskich i europejsko-amerykańskich wersji. Style te można ogólnie podzielić na abstrakcyjne, geometryczne, murarskie; Sears sztruks i odzież robocza. Kołdry abstrakcyjne lub improwizowane są często uważane za najbardziej emblematyczne dla tradycji. Z łatwością najbardziej emocjonalny ze stylów, ich estetyka jest często porównywana do jazzowej improwizacji ze względu na energetyczną, swobodną perspektywę, którą wyrażają.

Geometryczne kołdry to olśniewające dzieła sztuki powtarzające proste kształty, takie jak trójkąty lub prostokąty, w kreatywne i nieoczekiwane wzory. Ten styl był bardzo popularny wśród pikowarek Gee’s Belt na początku XX wieku. Ich jasne, energetyczne pokazy są uderzającym kontrastem z tym, czego społeczność doświadczała w latach Wielkiego Kryzysu.

Kołdry murarskie zaczynają się od jednego kawałka materiału, z wplecionymi paskami dodatkowego materiału od brzegów, aby oprawić oryginalny wzór pośrodku. Technika ta, od dawna ulubiona w społeczności, została porównana z tradycją „Call and Response” w muzyce afroamerykańskiej, którą można znaleźć w gospel i bluesie.

Techniki sztruksu i odzieży roboczej odwołują się do samych korzeni tradycji. W latach 70. firma Freedom Quilting Bee produkowała dla Sears poszewki na poduszki. Skrawki dostarczonego materiału nieuchronnie trafiały do ​​ich kołder. Prace powstałe w tym okresie wyróżniają się zarówno kolorystyką, jak i wykorzystaniem sztruksu, uważanego za nietypową tkaninę do pikowania. Z drugiej strony znoszone ubrania robocze były pierwszym i najtrwalszym źródłem pikowania Gee's Bend. Tkanina, już pobita i zużyta podczas intensywnego użytkowania na polach, nadawała zniewalająco wyblakły charakter kołdry, gdy paski materiału były ułożone w abstrakcyjne wzory – lub, w niektórych przypadkach, bez wzoru na wszystko.

Kołdry Gee's Bend można prezentować w domu na wiele sposobów. Jako dzieła sztuki można je powiesić na ścianach, a nawet oprawić w ramy, aby stworzyć dramatyczne tło. Ale równie dobrze jest wykorzystać je do ich pierwotnych zastosowań: w końcu zostały stworzone, aby utrzymać rodziny razem i ciepło, a nie ma bardziej praktycznego lub artystycznego powodu, aby wnieść coś do domu niż że. Niezależnie od tego, jak zdecydujesz się włączyć kołdrę Gee's Bend do wystroju swojego domu, ważne jest, aby zrobić to w sposób, który rozpoznaje napiętą historię i długą tradycję, z której wywodzą się i nadal reprezentują, szanując je nie tylko jako sztukę ludową „z marginesu”, ale jako sztukę współczesną z serce.

Autentyczne kołdry Gee's Bend Quilts można teraz znaleźć w Internecie. Oto niektóre z naszych ulubionych zasobów autentycznych kołder:

---

Śledź House Beautiful na Instagram.

Ta treść jest tworzona i utrzymywana przez stronę trzecią i importowana na tę stronę, aby pomóc użytkownikom podać ich adresy e-mail. Możesz znaleźć więcej informacji na temat tej i podobnych treści na piano.io.