Jak Instagram sprawił, że projekty w stylu vintage znów stały się ikoniczne

Podobnie jak w przypadku mody, projekty kolekcjonerskie mogą czasami wydawać się niedostępnym królestwem dla nowicjuszy lub laików. Ale w erze, w której wszyscy (lepiej lub gorzej) spędzamy więcej czasu niż kiedykolwiek w Internecie, Instagram wyłonił się jako świetne źródło edukacji projektowej, tworząc wirusowy status wokół projektów starych i Nowy. „Uwielbiam sposób, w jaki Instagram sprawia, że ​​rzeczy, które normalnie byłyby mało znane, stają się bardziej dostępne” - mówi Devin Gates @GatesHaus mówi Dom Piękny.

W wielu przypadkach Instagram dał drugie życie ikonom designu vintage, od arcydzieł z połowy wieku, takich jak Stolik kawowy Noguchi i Akari światło papieru rzeźby lub Mario Bellini Camaleonda od sofy do bardziej klasycznych przedmiotów, takich jak ozdobne złocone lustra i perkalowe zasłony lub tradycyjne tapeta z motywem kwiatowym

wydruki. Gates mówi, że zauważyła również szczególne zapotrzebowanie na lampy z merynosów i nie brakuje ich na swoim kanale na Instagramie: „Są wszędzie!”. Inny? The Ultrafragola autorstwa Ettore Sottsass, „chociaż są one znacznie mniej dostępne, w tej chwili są dostępne dla wszystkich” - mówi (w tym nasz).

Wraz z przypływem i odpływem tych trendów „zdecydowanie zmienia wartość wielu elementów, z których największym jest Ultrafragola” - mówi Gates. „Gdybyś szukał takiego, jak pięć lub sześć lat temu, nie byłoby to 10 000 dolarów. To samo dotyczy lamp grzybowych: zanim wybuchły na Instagramie, ludzie pozwalali im na znacznie mniej na stronach takich jak eBay. Teraz znacznie trudniej je znaleźć, a znacznie więcej osób zna ich wartość ”.

A co jest nie tak popularne, „zaczynamy widzieć, jak ludzie odchodzą od stylów z połowy stulecia, które na zawsze dominowały na rynku, i skłaniają się ku stylom bardziej postmodernistycznym” - zauważa Gates. Zwraca też uwagę, że domowe trendy „nie zmieniają się tak szybko, jak moda. Meble to w większości dużo większa inwestycja i coś, czego można się spodziewać przez lata, w niektórych przypadkach nawet dziesięciolecia. Jest trochę bardziej trwały, a trendy to odzwierciedlają ”.

Związane z: Dlaczego kupowanie mebli knockoff jest tak problematyczne

A co według Gatesa będzie następną wielką obsesją? „Jednym z elementów, które kocham i których nigdzie nie widzę, jest Sofa Anfibio autorstwa Alessandro Becchi dla Giovannettiego," ona mówi. „To najfajniejsza masywna sofa z lat 70., którą można całkowicie rozłożyć, aby stworzyć łóżko wyłożone futrem z futra”.

Media społecznościowe dają także drugie życie innym aspektom świata projektowania, takim jak magazyny (niech żyje druk!). Na przykład Gates śledzi kilku Instagrammerów, którzy skanują obrazy ze stron swoich osobistych archiwów magazynów, co jest zabawnym dynamizmem między mediami cyfrowymi nowej ery a ich przodkami, drukami. „Tworzy wiele niesamowitych obrazów, o których większość ludzi by nie wiedziała lub które z czasem zostałyby utracone, dostępne dla każdego w internecie” - mówi Gates. Prawidłowe zaliczenie jest niesamowitym źródłem wiedzy na temat projektowania.

Jej ulubione to @kimcoolmon i @ the_80s_interioroba mają niesamowite archiwa. „Jeśli chodzi o edukację, @fetishpriest jest moim absolutnym faworytem. Dowiedziałem się o wielu artystach i projektantach, których naprawdę podziwiam, śledząc stronę Aarana. Wraz z kolekcją, którą jest kuratorem na sprzedaż, a prezentacja jego strony z pewnością urzeknie każdego, kto ją śledzi ”- mówi.

Kluczem do takich kont jest kontekst; z drugiej strony łatwość publikowania obrazu z niejasnych głębin Internetu może sprawić, że niektóre fragmenty będą wydawać się pozbawione historii. Ta dekontekstualizacja odbywa się kosztem historii dzieła, co jest krzywdą, oczywiście dla pierwotnego projektanta i producenta, ale także dla tych z nas, którzy chcą dowiedzieć się więcej. Podobnie, ogólnie rzecz biorąc, Instagram i media społecznościowe ułatwiają większe korporacjom i naśladowcom wykrywanie i śledzenie trendów, aby następnie wykorzystać je, odtwarzając rzemieślnicze, małoseryjne elementy po znacznie niższej cenie punkt.

A ponieważ media społecznościowe tworzą taki plik przyspieszony cykl trendu, nadążanie za tym, co jest „fajne”, a co ważniejsze, może wydawać się niemożliwe, aby nadążyć za tym, w co naprawdę warto zainwestować. Nie wspominając o tym, że tempo to przedstawia mnóstwo problemów etycznych, od marnotrawstwo Szybka moda generuje często nieuregulowane warunki pracy i łamie prawa własności intelektualnej. W kontekście wystroju wnętrz, w którym najważniejsza jest funkcjonalność i długowieczność, wygoda jest kluczowa, a nie wszystko jest ciągle zmieniane, przydaje się wnikliwe oko (lub kciuk).

Ale jeśli zrobisz to dobrze, Instagram zapewnia kolejną platformę do nauki zakupów vintage, co jest zarówno świetnym sposobem wspierania lokalnych firm, jak i dealerzy, jednocześnie pozyskując meble i dekoracje w znacznie bardziej zrównoważonych nowościach, a odkrywanie obiecujących sprzedawców na Instagramie to świetny sposób na zrobienie tego więc. „Kupowanie vintage pozwala ludziom naprawdę wyrazić siebie w ich domach. To nie jest rzecz ogólna, którą każdy może kupić, jest to coś wyjątkowego, co znalazłeś od indywidualnego sprzedawcy za pośrednictwem Instagrama, jego strony internetowej itp. Takie rzeczy, jak kanapy, kredensy, komody - ta właściwa może dodać przestrzeni tyle osobowości ”- wyjaśnia Gates.

Śledź House Beautiful dalej Instagram.

Ta zawartość jest tworzona i obsługiwana przez stronę trzecią i importowana na tę stronę, aby pomóc użytkownikom w podaniu ich adresów e-mail. Więcej informacji o tej i podobnych treściach możesz znaleźć na piano.io.