„Kiedy czarni śnią, o czym śnią?” To pytanie stało się podstawą planowania architektonicznego Niny Cooke John i Leydena Lewisa.
Powstały plan łączy w sobie pamięć osobistą, zbiorową historię i przyszłe rozważania - w tym rzeczywistość zmian klimatycznych. Plan architektoniczny Obsidian wykorzystuje kilka zrównoważonych praktyk budowlanych, w tym energię słoneczną i zbieranie wody deszczowej.
„Dom uosabia hybrydę tego, co teoretyczne i praktyczne” - mówi Cooke John. „Rezultatem jest współpraca obejmująca kierownictwo domu koncepcyjnego: wyobrażenie sobie przestrzeni wspierającej psychiczne, fizyczne i duchowe samopoczucie czarnej rodziny i wszystkie jej przejawy radości i kreatywność ”.
„Jako ludność afrykańskiej diaspory, nasze dziedzictwo zawsze polegało na otwieraniu naszych serc i domu na innych” - wyjaśnia Umbles. W związku z tym jej przestrzeń wejściowa Obfitość powitania miała sens w kontekście Obsidian - ale także w kontekście świata po COVID. „Począwszy od projektu wejścia zewnętrznego, a skończywszy na siedzeniu w przestrzeni powitalnej, wejście do tego domu powinno być bezpieczne i zachęcające” - wyjaśnia projektant.
„Jako projektant i właściciel domu uwielbiam emocjonalne oczekiwanie, którego doświadczają rodzina i przyjaciele kiedy po raz pierwszy otwierasz drzwi wejściowe, a osoba po drugiej stronie nie może się doczekać, aby przejść przez próg. To emocjonalne oczekiwanie powinno wykraczać poza powitanie gospodarza i jest tym, czym jest „powitalna” przestrzeń ”.
Jako ceramik Proces twórczy Malene Barnett chodzi o channeling swoich przodków; jej obsydianowa przestrzeń nie będzie inna. „Niezależnie od struktur systemowych, czarne rodziny nadal pozostają ugruntowane w kulturze, duchu i wdzięczności” - wyjaśnia. „Mury w Obsidian oddają cześć naszym przodkom, służą jako narzędzie do wyzwolenia Czarnych, a także posiadają właściwości lecznicze”.
Ściany Barnetta będą składać się z glinianych płytek wyrzeźbionych z imionami przodków i ułożonych w strukturę przypominającą techniki budowlane używane w zachodnioafrykańskich kulturach Dogonów i Hausa i nazwane Sankofa, słowo z języka Twi z Ghany oznaczające „wróć i weź to”.
„Interpretuję ściany jako całościowe rodzinne archiwum nagranych historii” - mówi Barnett. „Istnieje możliwość nawiązania kontaktu z przodkami poprzez odtworzone filmy i nagrania. Niezależnie od tego, czy potrzebujesz porady, przepisów czy pocieszenia, Sankofa może udzielić odpowiedzi ”.
Finley, pochodząca z Oakland i założycielka Joy Street Design, dom był okazją do oddania hołdu jej rodzinnemu miastu. „Ten pokój został zaprojektowany jako hołd dla miasta Oakland i zawiera mozaikę z dębu (symbol Oakland) jako element uziemiający” - mówi o foyer. Z bardziej praktycznego punktu widzenia, w tym obszarze znajdą się również stanowiska do prania ręcznego i pralni.
W kuchni pojawi się ten sam mariaż praktyczności i inspiracji: „Zaprojektowana, aby skupiać się na historii i kulturze Czarnych Amerykanów, centrum duszy domu będzie zawierał odważne kolory, nawiązania do hip-hopu i elementy rzeźbiarskie, które zachęcą mieszkańców do odpoczynku tak samo, jak w każdej innej części domu ”- mówi Finley.
Dla Turnera, założyciela Interior Obsession, pokój rodzinny przyszłości to wielofunkcyjność. „Idealny pokój rodzinny dla nowoczesnej rodziny afroamerykańskiej zaczyna się od tradycyjnych wartości” - mówi.
„Projekt jest wielofunkcyjną przestrzenią, w której rodzina może się spotykać, spędzać czas i bawić się. Ten kluczowy pokój to przestrzeń wspólna wykorzystywana przez wielu mieszkańców, niezależnie od tego, czy jest to noc z telewizją, runda pracy domowej, rodzinny recital fortepianowy, czy rozrywka muzyczna. Dużo uwagi poświęcono funkcjonalności i wystrojowi ”.
Projektant Next Wave Laury Hodges Jadalnia - nazwana Harmony Room - skupia się wokół społeczności, skłaniając się ku afrykańskiej historii i doceniając (wirtualne) otoczenie.
„Jadalnia to tętniąca życiem przestrzeń, w której rodzina i przyjaciele zbierają się, aby wspólnie przeżywać kulinarne doznania” - wyjaśnia. „Zaprojektowany z myślą o organizowaniu rodzinnych posiłków, swobodnego śniadania / lunchu w barze, małych przyjęć i dużych przyjęć koncept skupia się wokół dużego muralu zamówionego przez artystę BADG Glenyse Thompsona. Forma specjalnie zaprojektowanych stołków na ladę została zainspirowana kształtem ułożonych w stos afrykańskich naszyjników, podczas gdy niskie siedzenia można było schować, aby zapewnić niezakłócony widok na krajobraz. ”
Dla Fennoy, założyciela Revamp Interior Design, wyzwaniem dla salonu było zrównoważenie najnowocześniejszej technologii z historycznym świętowaniem czarnej kultury.
„Ogromny, z widokiem na rozległe wzgórza Oakland, Salon w Obsidian to święto i połączenie; do naszego dziedzictwa, do naszych sukcesów, do naszych wielu talentów i naszej kreatywności, do naszej radości, do naszego rytmu, do naszej walki i bólu, do naszej złożoności i różnorodności, do naszej miłości do Matki Ziemi ”- mówi. „Czerń można znaleźć w każdym rogu tego pokoju. Projekt stara się reprezentować nas wszystkich. Przeszłość, teraźniejszość i przyszłość."
Nazwany Atlantic, basen i taras Ishka Designs jest - całkiem dosłownie - zielony: zawiera nasadzenia odporne na suszę i ogień i ma na celu dobre samopoczucie. „Historycznie rzecz biorąc, kultury BIPOC podtrzymują swoje środowiska i kultury, dostosowując metodologie, które są z natury pomysłowe i konieczne” - wyjaśnia Anishka Clarke. „Wprowadzamy tę ideologię do naszego rozwiązania projektowego dla Atlantyku, poprzez dobór materiałów, wyposażenia i nasadzeń”.
Taras przy basenie działa również jako swego rodzaju centrum na świeżym powietrzu: „Częścią piękna architektury Obsidian jest płynność pomieszczeń i ich połączenie z otoczeniem” - mówi Clarke. „Wybraliśmy basen i taras basenowy, ponieważ jest to jeden obszar, który jest połączony z prawie całą architekturą: głównym poziomem, wyższymi poziomami i domkiem przy basenie”.
„Moja główna inspiracja projektowa zdecydowanie pochodzi z natury, a zwłaszcza z horyzontu Karaibów Sea ”- mówi założycielka OI Studios, BOA, która zaprojektuje swoje pierwsze meble ogrodowe dla półpiętro. „Chciałem rzucić sobie wyzwanie, aby zobaczyć, czy mogę ulepszyć produkty, które są obecnie na rynku. Moim celem było stworzenie wielofunkcyjnej przestrzeni do pracy, wypoczynku i rozrywki, przy jednoczesnym zachowaniu mojego minimalistycznego podejścia do projektowania. Pandemia na zawsze zmieniła nasze życie zawodowe, więc chciałem stworzyć wygodną przestrzeń do pracy na świeżym powietrzu ”.
„Naszym zamiarem projektowym dla Pool House jest wplecenie przeszłości w przyszłość” - wyjaśnia Christina Casañas-Judd, połowa Ja i projekt ogólny.
Ich koncepcja pensjonatu Moon House podkreśla poczucie łączności wewnątrz i na zewnątrz, o którym wspominali Clarke i BOA. „Wyobrażamy sobie innowacyjną przestrzeń obejmującą zintegrowany leczniczy ogród ziołowy zmieszany z rodzimymi polnymi kwiatami” - mówią projektanci. „Kuchnia będzie przystosowana do zbioru i przechowywania ziół w miesiącach zimowych do wykorzystania jako naturalne środki na sporadyczne porody w domu i promujące fizyczne, duchowe i psychiczne wellness ”.
Studio Allena „I Am Good Enough” jest odpowiedzią na niesprawiedliwe sposoby, w jakie czarnoskórzy Amerykanie są często zobowiązani - i zachęcani - do nadmiernego kompensowania nierówności.
„Dla kogoś, kto osiąga ponadprzeciętne wyniki, emocja związana z osiągnięciem„ czegoś więcej niż przeciętnie ”, aby być„ lepszym niż ”, to tylko jeden sposobów, w jakie czarne rodziny zachęcały swoje dzieci do równego traktowania w Ameryce Śnić; tak jak moi rodzice zachęcali mnie do odniesienia sukcesu ”- mówi projektant. „Ale z dodatkową warstwą czerni droga staje się trudniejsza. Dzieje się tak, ponieważ możesz nigdy nie wiedzieć, czy kolor Twojej skóry odgrywa rolę w tym, jak niektórzy ludzie na Ciebie patrzą. Rasizm może być bardzo rozmyty i niełatwy ”.
Traktuje swoją przestrzeń studyjną jako antidotum na to: „Chciałam zaprojektować przystań dla artystów, aby ktoś czuł, że nie musi się tak bardzo starać” - mówi. "Tak... to jakaś osobista terapia."
Leyden Lewis nazwał swój gabinet i kąpiel w połowie pokojem wymagań i został zaprojektowany jako przystań dla samoopieki i odkryć: „Miejsce, w którym w domu funkcje życiowe i wszelkie niezbędne działania profilaktyczne i związane z utrzymaniem zdrowia można ocenić, zaplanować i zająć się nimi z prędkością światła i dotykiem ”- dzięki zastosowaniu innowacyjnych technologia.
„Technologia ramion robotów z dostosowanymi nasadkami i funkcjonalnością umożliwia i zachęca do dostępu do dotyku, od masażu po akupunkturę, odtworzony dotyk z pamięci i odkrywania dotyku jako przyjemności dla siebie, pozwalającej na relaks i ucieczkę do wciągającej fizycznej przestrzeni samoświadomości i eksploracji własnej ciało."
Podczas gdy pokój Rec może kojarzyć się z grami wideo i telewizorami Smart TV, w „Analog Vestibule” Browna występuje odświeżający brak technologii.
„Nasza wizja, transformacyjna przestrzeń zwana„ Think Play Gather ”, jest epicentrum połączenia, interakcji i uziemienia” - wyjaśnia projektant. „Pokój analogowy pozbawiony elektroniki, ale bogaty w technologię i historię. Miejsce, w którym pamiątki, rodzinne zdjęcia i książki nie tylko przypominają o domu, ale go definiują ”.
Barry's Place of Retreat and Respite stawia sypialnię jako ostateczne sanktuarium. „Sypialnia jako sanktuarium jest ostatnio powracającym tematem” - zamyśla się. „To uczucie nabrało nowego znaczenia, biorąc pod uwagę globalny, polityczny i kulturowy klimat przeznaczony na naszą dającą się przewidzieć przyszłość. Projekt tej przestrzeni ma być przystanią dla ciała i umysłu ”.
15Sypialnia gościnna: Sheryl T. McLean
McLean, z firmy projektowej McLean and Tircut, poślubiła zdrowie i inspirację w swojej „Szamańskiej Komnacie”.
„Ta holistyczna przestrzeń jest wyrazem afrykańskiej diaspory w połączeniu z nowoczesnym wzornictwem i materiałami, postępem technologii i pamięcią plemienną” - wyjaśnia. „Moim zamiarem było stworzenie osobistego schronienia, które będzie sprzyjało uzdrawianiu, marzeniom i relaksowi; miejsce, w którym można się obudzić na plażach Seszeli w Afryce Wschodniej lub na skale rwących wód Zimbabwe, a nawet w mieszance panoramy Nowego Jorku ”.
Projektant Next Wave Hayslett zwróciła się do kinowego świata w poszukiwaniu inspiracji dla swojej łazienki: „Zamiast myśleć liniowo i działać łazienka ze zmodernizowanymi gadżetami, zbliżając się do tej przestrzeni chciałam wyjść poza to wyjaśnia. „Z takimi filmami jak Czarna pantera pokazując nam możliwości tego, czym mogłoby być życie pod względem nowych pomysłów i technologii, chciałem, aby przestrzeń nabrała nowego spojrzenia jakie może być doświadczenie kąpieli. ”Powstały pokój nazywa się Wakanda, ale ma odzwierciedlać o wiele więcej miejsc niż tylko jeden.
„Zaprojektowałem przestrzeń tak, aby mieściła się w ustawieniach wstępnych, które przenosiłyby osobę w zupełnie inne miejsce w łazience” - mówi Hayslett. „Zamiast przebywać w łazience, przestrzeń przenosiłaby osobę tak, jakby kąpała się w gorącym źródle na Islandii lub brała prysznic w dżungli Afryki, obserwując przemijającą przyrodę. Nie tylko zostaną tam przekształceni wizualnie - przetransportowane zostaną również ich zmysły węchu i temperatury z przestrzenią, mając również te same zapachy i właściwości powietrza, co miejsca, które zdecydują się dla siebie wybrać ustawienia wstępne ”.
W przypadku Królewskiej Oazy Sypialni w Burgos głównym celem było stworzenie miejsca, w którym mieszkańcy mogliby dotrzeć do najgłębszego poczucia siebie.
„Główna sypialnia to najdalej położone schronienie w domu - najbardziej wrażliwa i prywatna przestrzeń” - mówi projektant. „Jest to miejsce, w którym możesz głęboko ponownie połączyć się ze sobą i ukochaną osobą, w którym odzyskujesz i odnawiasz swoje ciało, duszę, umysł i tożsamość. Projektując tę przestrzeń, chciałem złagodzić zewnętrzne wpływy, aby ożywić głębokie więzi z diasporą i uzyskać efekt odprężenia i uzdrowienia. Każdy szczegół przestrzeni stanowi wskazówkę dotyczącą globalnego dziedzictwa Czarnych i tworzy wychowawczy, wspierający i wzmacniający rezultat ”.
Penthouse Royal Guest Suite Shakoor na trzecim piętrze jest przeznaczony dla określonego typu gości: a odnoszący sukcesy emeryt, który kocha podróże, sztukę i poszukiwania intelektualne oraz ceni luksus i nowoczesność projekt.
„Moją intencją w tej przestrzeni jest przedstawienie niezapomnianego i inspirującego wysokiego projektu poprzez wykorzystanie czarnych i rdzennych odniesień kulturowych i historycznych” - wyjaśnia projektant. „Robiąc to z sztuką użytkową i artefaktami, apartament staje się doświadczeniem, a nie tylko pomieszczeniem umeblowania”.
Jones, założycielka marki tapet Mitchell Black, w swoim pomyśle stanęła przed szczególnym wyzwaniem: stworzenie pokoju zaprojektowanego tak, aby przez większość czasu był ciemny. „Luksusowo urządzona przestrzeń o gęstej teksturze tworzy atmosferę wyjątkowego komfortu, którą można promować bezruch i sprawić, by rozrywka wizualna miała silny wpływ na zmysły widza ”- powiedziała wyjaśnia. „Moim wyzwaniem było zaprojektowanie efektownej wizualnie przestrzeni, która będzie działać najlepiej, gdy elementy wystroju znikną w ciemności”.
Według Powella siłownia to znacznie więcej niż tylko miejsce do ćwiczeń. Jej Wellness Suite ma podejście holistyczne, zajmując się wszystkimi elementami dobrego samopoczucia. „Wyobraź sobie miejsce, w którym po całodziennej aktywności możesz odnowić swoją indywidualność” - mówi. „Przestrzeń, która zapewnia całkowite bezpieczeństwo w umyśle i ciele, jednocześnie ciesząc się równowagą i synergią współczesnej przestrzeni z indywidualnym projektem”.
Wyimaginowana klientka Powella to samotna czarnoskóra kobieta po czterdziestce, która jest w ciągłym ruchu - ale jest świadoma wagi dbania o siebie. „To jej przestrzeń do myślenia lub miejsce, w którym można oczyścić umysł” - mówi Powell.
Klugh's Mancala Lounge łączy relaks i zabawę. „Salon będzie miejscem wytchnienia na świeżym powietrzu, zapewniającym zarówno spokój, jak i emocje” - mówi. „Łącząc elementy ognia, wody i mnóstwa trwałych elementów naturalnych, ta przestrzeń będzie kojąca dla osób pragnących mediować lub napić się kieliszka wina”.
Mówiąc o winie, Penny Francis i Casi St. Julian z Eclectic Home poświęciły mu cały pokój.
„Wybraliśmy Wine Room, ponieważ pomyśleliśmy, że wyzwaniem będzie stworzenie przestrzeni, która nie tylko celebruje wino, ale także sztukę i design” - wyjaśniają.
Święto to, jak sugeruje nazwa ich firmy, pochodzi z różnych źródeł: „Pośród różnorodności Kultura południowej Kreolii i nasza własna historia, nasze czarne doświadczenie znajduje odzwierciedlenie w wyborach projektowych ”- mówią projektanci mówić. „Afrykańczycy, Haiti, Francuzi, Hiszpanie i rdzenni Amerykanie wywarli wpływ na naszą kulturę, architekturę i ducha. Jest to mieszanka różnorodności, która skłania nas do kontrastowania materiałów i zestawiania okresów i stylów ”.
„Natychmiast przyciągnęło mnie to miejsce, które jest oddzielone od głównego budynku ze względu na jego przeznaczenie” - mówi Riley o swojej przestrzeni. „Mieszkałem w San Francisco od 1977 do 1999 roku, kiedy to medytacja, dociekanie duchowości starożytnych lub współczesnych kultur świata, a świadomość umysłu / ciała była w dużym stopniu częścią naszej style życia ”.
Aby zmienić swoją drugorzędną przestrzeń w sanktuarium medytacji, Riley zaczęła od dostosowania jej kształtu z kwadratu do litery a okrąg, w odniesieniu do chat ludu Ohlone, pierwotnych mieszkańców dzisiejszego obszaru Oakland.
Następnie Riley sięgnęła po wizualne inspiracje z Afryki, które są wspólnym wątkiem w jej karierze artystycznej: „Tak dla członka BADGuild naturalne spojrzenie na kontynent afrykański i jego bogactwo kulturowych tropów ", wyjaśnia. „To było niewyczerpane źródło inspiracji w całej mojej karierze projektowej i artystycznej”. Projekt Riley będzie zawierają serię glifów inspirowanych motywami plemienia Hausa, ale, jak mówi, zinterpretowane „poprzez Soczewki afro-futurystyczne ”.
Symbolom, które odzwierciedlają tematy, takie jak narodziny, czas i medytację, towarzyszą elementy aromaterapii i sztuki światła, dzięki czemu Sanktuarium jest wielozmysłowym doświadczeniem wielowarstwowym.