Każda pozycja na tej stronie została wybrana ręcznie przez redaktora House Beautiful. Możemy pobierać prowizję od niektórych przedmiotów, które zdecydujesz się kupić.
VINAY PANJWANI
Po ukończeniu studiów w Richmond Sara Hillery zwrócił się ku projektowi wnętrz ze względu na jego bardziej wciągającą jakość. „Uwielbiam sposób, w jaki projektowanie wnętrz wykorzystuje połączenie wszystkich zmysłów” - mówi projektantka, która w 2012 roku założyła swoją firmę o tej samej nazwie.
Nie oznacza to, że sztuka nadal nie odgrywa dużej roli w jej projektach, które często zawierają obrazy stanowiące wyraz, a także przyciągające wzrok nadruki i odważne kolory. Zapytana, jakie pokoje w historii ją zainspirowały, Hillery kieruje się ku przestrzeniom udekorowanym przez artystów w bogatych kolorach, powołując się na kuchnię Moneta w Giverny i Rothko Chapel w Houston.
„Prostota przestrzeni, koloru i funkcji w Kaplicy Rothko inspiruje mnie do refleksji esencja przestrzeni i nie bój się bawić kolorem lub upraszczać rzeczy w razie potrzeby ”, mówi projektant. W istocie, mówi, chodzi o wydestylowanie esencji tego, co ma największy wpływ - i jest odpowiednie - dla danej przestrzeni i jej mieszkańców.
Zapewne dlatego, dzięki dbałości o szczegóły i przemyślanemu krawiectwu, przestrzenie Hillery'ego (nawet te najbardziej kolorowe!) Nigdy się nie kończą. u góry: „Myślę, że moje prace są eleganckie i przejrzyste, które są nadal bardzo znośne, bez względu na to, z jaką paletą kolorów pracuję” - powiedziała mówi.
Doświadczenie wywarło największy wpływ. Umiejętność próbowania nowych rzeczy i postrzegania wyzwań jako pożądanych okazji, a jednocześnie dobre zrozumienie swoich ograniczeń, abyś mógł powiedzieć „nie”, gdy jest to stosowne.
„Aby odnieść sukces w branży projektowej, nie chodzi o to, aby móc robić to, co masz dziś na talerzu, ale o umiejętność zobaczenia potrzebnych za kilka tygodni”.
Zrelaksowany, zorganizowany i trochę bardziej elegancki niż wcześniej!
Moja pierwsza sympatia projektowa: Suzanne Kasler! Jest szczytem cichej, dyskretnej elegancji.
Moją obecną sympatią projektantów jest Miles Redd. Uwielbiam jego użycie odważnych kolorów i szczegółów; dzięki temu jego przestrzenie mogą opowiedzieć fascynującą historię.
Trudno mi wybrać tylko jedną. Uwielbiam kuchnię przy ul Giverny. To był pokój wyprzedzający swoje czasy; Pamiętam, jak myślałem, jak osobliwa jest ta przestrzeń dla tak znanego artysty, a jednak jak bardzo wpłynęła na mnie bogactwo kolorów. Uwielbiam wszystkie odmiany bluesa (płytki, sufit, stół, zasłony). Wzór płytek ceramicznych wywołuje poczucie zabawy i komfortu, a lakierowany sufit odbija naturalne światło w przestrzeni. Pomieszczenie ma mieć charakter użytkowy, ale kolekcja miedzianych garnków na wystawie nadaje mu pasję i osobowość.
Plik Kaplica Rothko w Houston jest dla mnie prawie tak samo upokarzające jak Notre Dame: obie doprowadziły mnie do łez. Podczas gdy Notre Dame jest przytłaczająca, szybująca w przestrzeni, szczegółach i bogactwie sztuki i materiałów, Kaplica Rothko jest rozebrana do tego, co najważniejsze, dzięki małym, intymnym, potężnym masom kolorów, które przytłaczają zmysły i natychmiast rozkazują szacunek. Nawet ławki są tak proste, ale efektowne! Z zewnątrz jest tak solidna i pozbawiona ozdób, ale wnętrze kaplicy przypomina mi jaskinie słoni w Indiach: gdy twoje oczy dostosowują się i możesz przyjrzeć się ścianom i sztuce, naprawdę zastanawiasz się nad osobą, która je stworzyła, jak się wtedy czuła i czym była inspirowana przez.
Oczywiście najnowsze magazyny projektowe i Instagram! Uwielbiam widzieć, co robią inni twórcy. Ale kiedy naprawdę szukam inspiracji, nie ma nic lepszego niż odejście od biurka, aby doświadczyć czegoś nowego. Lokalnie oznacza to odwiedzenie nowej wystawy sztuki lub poszukiwanie tego wyjątkowego antyku z dziwacznymi detalami lub zabytkowego budynku. Podróże i eksploracja pozwalają mi doświadczać nowych sposobów myślenia i patrzenia na pytania.
Farba! Szybko zmienia wygląd pomieszczenia!
Idealnie symetryczny pokój. Uwielbiam równowagę i proporcje, może bardziej niż większość, ale bardziej kocham łamanie tych zasad. Każda przestrzeń potrzebuje tego czynnika wow lub elementu zaskoczenia, aby ożywić i przypomnieć Ci, że ktoś tu naprawdę mieszka.
Jakość.
Początkowo chodziłem do szkoły dla pre-med w UVA. Uważam, że ludzkie ciało jest fascynujące i zawsze szukałem sposobów na poprawę życia ludzi. Myślę, że poziom szczegółowości w nauce przekłada się na projektowanie i teraz zamiast próbować naprawiać ciała, staram się poprawić ich codzienne doświadczenia poprzez ich otoczenie!
Kip Dawkins
Era / styl projektowania: Czy muszę wybrać tylko jedną? Uwielbiam renesans. Skupienie się na symetrii, proporcjach i geometrii w architekturze klasycznej stanowi podstawę, na której opieram wszystkie moje decyzje projektowe, kiedy je stosować, a nawet kiedy je łamać!
Kolor farby: Sherwin Williams Marshmallow, jest biały, kość słoniowa i brzoskwinia w jednym! Sprawia, że przestrzeń jest świeża, ciepła i zachęcająca.
Artysta lub dzieło sztuki: Seria Locution Joespha Adolphe'a.
Wcześniejszy artysta: Mark Rothko, skala jego prac w połączeniu z używaniem koloru jest tak imponująca. W swojej pracy noszę tę samą filozofię, równoważąc kolor i skalę!
Lokalne miejsce zakupów: West End Antique Mall. Uwielbiam polowanie!
Sklep internetowy: Chairish. Nowe i stare, mają wszystko.
Przedmiot do odebrania podczas podróży: Sztuka lub przedmioty kolekcjonerskie. Nic nie przywraca wspomnień tak jak ozdobny przedmiot na wystawie z opowieścią. Podniosłem sztukę, artefakty, a nawet pudełka.
Śledź House Beautiful dalej Instagram.
Ta zawartość jest tworzona i obsługiwana przez stronę trzecią i importowana na tę stronę, aby pomóc użytkownikom w podaniu ich adresów e-mail. Więcej informacji o tej i podobnych treściach możesz znaleźć na piano.io.