Kiedy po raz pierwszy wejdziesz J.E.M. witamy Cię ciepło (tak, serdecznie), a następnie możesz przeglądać zawartość swojego serca. Personel ma wiedzę i pasję do mieszania J.E.M. oryginały zaprojektowane przez właściciela Jane Miller, uratowane przedmioty i przedmioty sztuki autorstwa lokalnych projektantów.
Niepowtarzalne meble i dekoracje zostały artystycznie zaaranżowane na tle efektownych niebieskich ścian. Sklep służy również jako przestrzeń galerii, w której obecnie znajdują się odważne, graficzne obrazy Matt W. Moore wraz z kilkoma jedynymi w swoim rodzaju rzeźbami, takimi jak „Żelazna głowa konia”Dostępne za 1500 USD.
Projektant wnętrz Jane Miller otworzyła J.E.M. w 2009. Nazwa sklepu składa się z jej inicjałów, odzwierciedlających fakt, że sklep odzwierciedla jej wyjątkową perspektywę. Swoją estetykę opisuje jako French / Belgium Industrial z nadmorskim elementem teksturalnym, który odzwierciedla czas spędzony w San Francisco podczas pracy pod projektantem Willem Wickiem. W swoich własnych projektach bierze relikwie z bogatego dziedzictwa przemysłowego Nowej Anglii i interpretuje je, tworząc dzieła takie jak
Ławki Lucite wykonane ze stalowych piłokształtnych wyposażonych w niestandardowe matowe blaty Lucite. Podobnie jak w przypadku wszystkich jej niestandardowych elementów, wszystko pochodziło z regionu.Stara się zapewnić swoim klientom nowe wrażenia i zdaje sobie sprawę, że w tak intymnej przestrzeni zachęcanie ludzi do przejścia przez drzwi to połowa sukcesu. Otwierając sklep w rozwijającej się okolicy, są otoczeni przez różnorodną grupę ludzi, a Jane chce, żeby każdy czuł się swobodnie, wychodząc z ulicy. Mówi: „Projektowanie jest dla wszystkich, nie chodzi o snobizm”. Jednym ze sposobów, w jaki J.E.M. stara się otworzyć na sąsiedztwo organizując imprezy z udziałem sztuki i muzyki na żywo, robiąc dodatkowy krok, aby stworzyć środowisko, w którym ludzie mogą swobodnie doświadczyć tego projektu sposób.
Sklep organizuje „Salon Series” sztuki na zasadzie rotacji i uważa sztukę za ważną część aranżacji wnętrz, tworząc relacje między dziełem sztuki a innymi elementami wystroju. Sklep został zaprojektowany z myślą o stworzeniu kontekstu dla mebli i włączeniu poszczególnych elementów do ogólnej koncepcji sklepu.
Najbardziej uderzającą cechą tego sklepu jest jego autentyczność. Od lokalnych artefaktów po dzieła stworzone przez lokalnych artystów, zdaniem kierownika sklepu Meggie: „Każdy element w sklepie ma za sobą historię i można ją prześledzić od początku”.
