Niezależnie wybieramy te produkty - jeśli kupisz za pomocą jednego z naszych linków, możemy otrzymać prowizję.
Gdybym miał nikiel za każdym razem, gdy ktoś pytał mnie o różnicę między stylami Louis, mógłbym kupić kilka pocztówek w Wersalu. A zatem dzisiaj rzućmy okiem na styl Ludwika XIV, słynnego Króla Słońca, który doskonale wykorzystał architekturę, ogrody i wnętrza, aby stworzyć ostateczny obraz majestatu.
Urodzony w 1638 r. Jako król Ludwik XIII i Anna z Austrii, Ludwik XIV (zdjęcie 2) został królem w wieku 5 lat, oficjalnie obejmując władzę w 1661 r. Jego polityka, podobnie jak inni królowie przed nim i po nim, polegała na scentralizowaniu władzy pod koroną i ograniczeniu przywilejów przysługujących szlachcie. Ludwik był po prostu bardziej skuteczny niż inni, a jego panowanie było historycznym punktem absolutnej władzy monarchii francuskiej.
Podejmując oficjalny program świetności, Louis wziął skromną lożę myśliwską ojca i przekształcił ją w Wersal, najbardziej imponujący zamek tego rodzaju (zdjęcie 3). Następnie przeniósł cały swój dwór do tamtejszych mieszkań, cały czas utrzymując szlachtę pod swoją kontrolą i na swojej orbicie. Szlachta, usunięta z własnych pałaców i siedzib władzy, stale zajmowała się drobnymi nabożeństwami i honorami, jak udział w Louisie
dźwignia i coucher (budzenie się i snem) i obserwowanie, jak je posiłki. Co najważniejsze, Louis sprowadził także do Francji najbardziej utalentowanych artystów i rzemieślników z Niemiec i Włoch, czyniąc z Paryża nowe centrum luksusowej produkcji mebli, szkła i luster, gobelinów i ceramiki, a Wersal jest oszałamiający salon wystawowy.Dekoracja Wersalu celowo miała przywołać boskie prawo króla do rządzenia, jego genialne przywództwo i legalność jego panowania - propaganda nie tylko dla zagranicznych dyplomatów i monarchów, ale także dla jego potencjalnych wrogów Sąd. Niemal każda dekoracja była programowa, nawiązując bezpośrednio lub subtelnie do supremacji Louisa. Na przykład sufit Sali Lustrzanej (zdjęcie 1) jest pomalowany przedstawieniami różnych zwycięstw wojskowych, które dowodził, a Salon Wojny jest zdominowany przez marmurową płaskorzeźbę Ludwika koronowanego przez Chwałę, podczas gdy dosłownie depcze swoich wrogów (zdjęcie 4). Nie najsubtelniejszy.
W XVII wieku wnętrze było wykonane w całości z drewna, gobelinów i tkanin. Krzesła były skrzynkowe i tronowe, z wysokimi plecami i solidnymi, obróconymi nogami (zdjęcia 5 i 6). Pod Ludwikiem XIV nacisk kładziono na blask i połysk. Pozłotnictwo stało się modne i zostało zastosowane do drewnianych mebli i boazerii, gdy tylko było to możliwe, znacznie poprawiając wrażenia z tych wnętrz, szczególnie przy świetle świec. Wnętrze Wersalu zostało okleinowane marmurowymi i pozłacanymi boazeriami. Ulubieni producenci mebli Louisa, Pierre Gole i André-Charles Boulle (zdjęcia 7 i 8), zastosowali techniki intarsji inkrustuj ich projekty skorupą żółwia i pozłacanym lub posrebrzanym brązem lub kością słoniową, uzyskując efektowny, skomplikowany tekstura. Louis zlecił także zestawy mebli solidne srebro - Sala Lusterek była przez pewien czas wypełniona srebrnymi świecznikami, ławkami itp. Po serii niepowodzeń wojskowych (co najmniej Louis miał zbyt duże ambicje terytorialne), wszystkie te srebrne meble zostały roztopione w 1689 r., Aby pomóc napełnić francuski skarbiec.
Styl Ludwika XIV nie był wszystko okazała pompatyczność. Grawer Jean Bérain zainicjował modę na „arabeskowe” wzory obfitych zwojów, które pomogły rozjaśnić sztywność architektoniczna form meblowych (jego projekt można zobaczyć na obrazie 9, choć arabeski pojawiają się również na obrazach 7 & 8). Historycy designu lubią cytować komentarze Louisa dotyczące propozycji z 1699 r. Dotyczące dekoracji pokoi jego wnuczki, w który skrytykował plany jako zbyt staromodne i poważne, wskazując zamiast tego, że projektanci powinni utrzymać pokoje w młodości. W ten sposób wskazano nowy kierunek dekoracji na początku XVIII wieku - bardziej zabawny, mniej okazały. W połączeniu z nowym zainteresowaniem komfortem i naturalną reakcją na formalność Wersalu, dekoracje i meble stają się coraz bardziej lekkie i zaokrąglone, prowadząc do stylu regencyjnego z 1710 roku (widać, że robi się nieco jaśniejszy na zdjęciach 8 i 10) i stylu Ludwika XV z połowy XVIII wieku, który zbadamy następnym razem.
Ze względu na przesadną formalność wnętrz w stylu Ludwika XIV, jest to tylko okazjonalne odniesienie współczesna dekoracja - jest w zasadzie całkowitym przeciwieństwem dzisiejszego pragnienia wysmakowanej subtelności i swobodny komfort. Widzę wiele krzeseł w stylu Ludwika XIV w holach fantazyjnych budynków mieszkalnych w śródmieściu. Myślę jednak, że prawdziwym dziedzictwem tej epoki jest dekoracja hotelu. Nowy hotel Mondrian w South Beach to świetna aktualizacja pompatycznego nadmiaru Ludwika XIV, w tym schodów wygląda na to, że jest zrobiony z intarsji Boulle i lustrzanej windy z wzorem adamaszku w stylu Bérain (zdjęcie 11). A wytworna restauracja Le Meurice w eleganckim hotelu Meurice w Paryżu urządzona jest w bardziej śmiertelnej wersji Ludwika XIV w stylu knock-emem-dead (zdjęcie 12). Czy widziałeś styl Ludwika XIV w obecnej dekoracji gdzie indziej?
(Zdjęcia: 1 Wersalska sala luster, z oficjalnego Wersalu stronie internetowej;
2 Portret Ludwika XIV autorstwa Hiacynta Rigauda (XVII w.) Za pośrednictwem oficjalnego Wersalu stronie internetowej;
3 Fasada ogrodowa Wersalu, fot PhotoBobil;
4 Relief w Salonie Wojny przedstawiający Ludwika XIV depczącego jego wrogów i koronowany przez Chwałę, fot Ted Drake;
5 Fotel francuski, 1650-1660, w kolekcji Musée des Arts Décoratifs, Paryż, fot. Anna Hoffman;
6 Francuski fotel, ok. 1670–80 w kolekcji Musée des Arts Décoratifs, Paryż, fot. Anna Hoffman;
7 Gabinet przypisany Pierre Gole z 1655-65, z Musée des Arts Décoratifs w Paryżu, fot. Anna Hoffman;
8 Komoda André-Charles Boulle z ok. 1710-1732 w Muzeum Sztuki Metropolitan w Nowym Jorku;
9 Biurko Alexandre-Jean Oppenordt, z arabeskową dekoracją zaprojektowaną przez Jeana Béraina, zlecone na użytek osobisty Ludwika XIV około 1685 roku. Zwróć uwagę na „L” z przeplotem na każdej dostępnej powierzchni - na blacie biurka duże „L” z przeplotem są zwieńczone koroną i sunburstem. Muzeum Sztuki Metropolitan, Nowy Jork;
10 Część stałej wystawy w Musée des Arts Décoratifs, pokazujący postęp stylistyczny od wczesnego do późnego stylu Ludwika XIV od lewej do prawej, fot. Anna Hoffman;
11 Schody w Mondrian, Miami, przez Ostryga;
12 Le Meurice, restauracja w hotelu Meurice w Paryżu, za pośrednictwem Japoński blog które można nazwać Livedoor.)
Źródła: Uwielbiam tę akademicką książkę o budowie królewskiego wizerunku Ludwika XIV, Petera Burke Fabrykacja Ludwika XIV. Przyznaję, że tego nie czytałem, ale inne książki Antonii Fraser są zarówno zabawne, jak i pouczające i całkowicie oparte na dowodach historycznych, więc jej książka Love and Louis XIV: Women in the Life of the Sun King brzmi jak idealne połączenie nerdery historii i lubieżnej zabawy (do czego wszyscy powinniśmy dążyć). The Met ma świetny esej na ich stronie internetowej opisującej meble za czasów Ludwika XIV. I Amy Azzarito całkowicie mnie zgarnęła i zrobiła Omówienie Louisa na projekt * gąbka w tym tygodniu. Ona i ja będziemy się bawić w szkole po szkole.
