Podobnie jak produkty, które wybraliśmy? Tylko do Twojej wiadomości, możemy zarabiać na linkach na tej stronie.
Jakiś czas w połowie lat 70. pamiętam, jak wraz z rodzicami jechałem z Miami Beach do Palm Beach. Wszyscy byliśmy obozowani w miejscu moich dziadków na przerwę szkolną i, desperacko potrzebując ucieczki, przyjął ofertę od bardzo stylowych przyjaciół moich rodziców na koktajle i kolację u nich w Palm Plaża. Kiedy jechaliśmy na północ, przypominam sobie kontrast między kanionami wież Miami Beach, kanastowymi grami przy basenie i koszernymi delikatesami, a wypielęgnowanym, patrycjuszowskim klimatem Palm Beach. Przy wjazdach na podjazdy widniało bardzo wiele małych znaków z napisem „prywatny”. Nigdy wcześniej tego nie widziałem, ani też nie w pełni rozumiałem ich kontekst. Bardziej mnie zachwyciła wyciszona architektura budynków, kiedy jechaliśmy. Jeden w szczególności przykuł moją uwagę: gromada lśniących białych struktur w kształcie zigguratu z wysuwanymi tarasami i odważnie nachylonymi przyporami. Dla mnie była to czysta pornografia nieruchomości. Tabliczka z napisem po prostu mówiła: „Rafa”. Nie wiedziałem, że pewnego dnia nazwałbym to miejsce domem że stanie się również przedmiotem takiej fascynacji, nie mówiąc już o plotkach, na Palm Beach scena.
Dzięki uprzejmości The Reef
The Reef to dzieło Eugene'a Lawrence'a, młodego modernistycznego architekta, który otworzył małe biuro na eleganckiej Worth Avenue w Palm Beach w 1965 roku. Absolwent College of Architecture and Fine Arts na Florydzie w 1957 r., Był także oddanym uczniem Edwarda Durrell Stone, znany zwolennik nowoczesnego stylu kolumnady, być może najbardziej znany ze swojego Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym York. Podczas gdy budynki Lawrence'a można zobaczyć w całej Palm Beach, The Reef jest powszechnie uznawany za jego triumf. Zmarł w 2013 roku, po 47 latach ćwiczeń w tym samym budynku.
Dzięki uprzejmości The Reef
Choć architektura The Reef może być oszałamiająca, stała się też trochę legendą lokalną ze względu na mieszankę mieszkańców. Niektórzy twierdzą, że to jak skrzyżowanie Melrose Place i The Golden Girls z dużą szczyptą Will & Grace. Bez względu na odniesienie, odkąd The Reef przywitało swoich pierwszych właścicieli w 1974 roku, przyciąga eklektyczny tłum. Pozostaje tylko garstka pierwotnych właścicieli, w tym Berenice Weinberg, która jest zadziorna 105, a także spora liczba „starszych właścicieli” - dzieci i dzieci wnuki oryginalnych „Reeferów”. Ale migawka z The Reef z czterech i pół dekady brzmi również jak Who's Who z twórców sztuki, a nawet kilku śmiałe nazwiska, takie jak aktorka Stockard Channing, architekt krajobrazu Mario Nievera, fashionistki Ninette Ricca i Richard Lambertson, agent prasowy Broadwayu Peter Cromarty, tytuł grzecznościowy magazyn ałun Stephen Jacoby, reklama wykonuje Tom Shaffer i Barry Lowenthal oraz towarzyska Sharon Bush.
Co takiego jest w tym dyskretnym skupisku nisko położonych budynków, które są trafnie nazwane rzeczywistą frędzlową rafą koralową stojącą przed posiadłością, która historycznie przyciągnęła tak sprytny tłum? „Rafa to paradoks. Przytulny i gościnny, ale także cuchnący stylem i urokiem ”- mówi Simon Doonan, który wraz ze swoim mężem Jonathanem Adlerem przez kilka lat był właścicielem kilku jednostek. Mówi prezes zarządu Bram Majtlis: „Jest tak atrakcyjny architektonicznie i wspaniale zachowany”. każdy pytany właściciel wspomina o architekturze wraz z dziesięcioleciami inicjatyw na rzecz ochrony i ochrony Rafa.
Dzięki uprzejmości Scott Sanders
„Jak można nie zainspirować się architekturą?” - mówi projektant Scott Sanders, który rozwinął swoją praktykę w Nowym Jorku w tym Palm Beach, a obecnie kończy renowację kultowego osiedla South Lake Trail dla młodych rodzina.
Dzięki uprzejmości The Reef
Sam Sanders zamieszkuje jeden z najlepszych hołdów dla historii kompleksu. „To było tak, jakby czas się zatrzymał”, mówi o mieszkaniu, które on i jego mąż, emerytowany adwokat Peter Wilson, niedawno kupili. „Poprzedni właściciele najwyraźniej mieli fantastyczny dekorator lub świetny smak, albo jedno i drugie!” - mówi.
Dzięki uprzejmości The Reef
Rzeczywiście wnętrze z lat 70. było na pierwszy rzut oka nieskazitelne i zapierające dech w piersiach stylowe - do tego stopnia, że pojawiło się na okładce lokalnego magazynu. Były tam wszystkie charakterystyczne momenty: rozległa sofa segmentowa pokryta białą haitańską bawełną, owinięte rattanowe krzesła i szklane stoły oraz wyraziste mosiężne oprawy oświetleniowe. „Wyglądało jak zestaw Merv Griffin Show”- żartuje Sanders, który kierował działem projektowania wnętrz Ralpha Laurena, zanim sam wyszedł w 2000 roku. „Ale natychmiast rozpoznałem tak wiele wspaniałych klasyków projektowych, odrzucenie ich byłoby nie do pomyślenia - nie mówiąc już o marnotrawstwie - Czułem, że mogę wprowadzić oryginalną duszę mieszkania w nowy, świeży sposób. ”Jako taki, on jest zaczął wypełniać oryginalne wnętrze zabytkowymi elementami znalezionymi w jego ulubionych miejscach na Dixie Autostrada.
Dzięki uprzejmości The Reef
Takie zachowanie nie zawsze było modne. Pod koniec lat 80. jedna grupa właścicieli poszła na łzy, by złagodzić brutalne krawędzie The Reef kawałkami bardziej kruche, zgodnie z chwilą romansu z angielskim krajem i odrodzeniem Morza Śródziemnego styl. Wyniki były mniej niż udane; prosty aqua basen nagle stał się obramowaniem wysoce dekoracyjnego kobaltu i białej portugalskiej płytki, podczas gdy w holu pojawiły się różowo-beżowe listwy koronowe. Gdzie indziej wokół kompleksu pojawiły się inne wyrażenia tego czasu, takie jak gąbczaste ściany, oprawione grafiki botaniczne i wiejskie francuskie meble.
Dzięki uprzejmości The Reef
Krążyły nawet plotki, że pomysł został pomalowany na Rafę jasnożółtą, aby wyglądała mniej surowo. Na szczęście to się nigdy nie wydarzyło, a po tym dziesięcioletnim przypływie nieskrępowanego smaku naładowany energią komitet ds. Domów i terenów miał za zadanie przywrócić The Reef jej pierwotny blask z lat 70. Odkryto zamknięte w magazynach ławki wodospadowe Karla Springera i krzesła z trzcinowymi wspornikami. Zostały odświeżone i zgaszone, basen przywrócony, a smutne przeróbki, takie jak świetlówki i lampy kolonialne, zostały zastąpione bardziej przemyślanymi elementami. Prawie każda decyzja twórcza została podjęta w odniesieniu do historycznych zdjęć i artykułów w czasopismach, w rezultacie powstało nieskazitelne miejsce, które cieszy się teraz tak samo wspaniałym dniem na słońcu, jak teraz otwierany.
Śledź House Beautiful na Instagram.